VITA
ABOUT
Mein Name ist Fernanda Ortiz. Ich bin Tänzerin & Choreografin. Ich arbeite und forsche an der Schnittstelle zwischen Tanz, Kunst und Digitalität. Meine multimedialen und interaktiven Choreografien verbinden politischen und gesellschaftlichen Phänomenen mit Fiktion und Realität.
Ich bin in Argentinien geboren und stamme aus einer Einwandererfamilie: väterlicherseits von den Guarani bzw. Ava aus Paraguay eine indigene Bevölkerungsgruppe und mütterlicherseits aus Spanien. Ich bin Mutter zweier Kinder. Seit 2014 lebe und arbeite ich in Hamburg.
Als BiPoC–Künstlerin und nicht europäische, weiblich sozialisierte Person ist meine intersektionale Perspektive und kritische Hinterfragung der hegemonialen Machtstrukturen Teil meiner künstlerischen Praxis.
My name is Fernanda Ortiz. I am a dancer & choreographer. I work and research at the interface of dance, art and digitality. My multimedia and interactive choreographies combine political and social phenomena with fiction and reality.
I was born in Argentina and come from an immigrant family: my father’s side from the Guarani or Ava, an indigenous population from Paraguay, and my mother’s side from Spain. I am a mother of two children. Since 2014 I am based in Hamburg.
As a BiPoC artist and a non-European, female socialized person, my intersectional perspective and critical questioning of hegemonic power structures is part of my artistic practice.
Mi nombre es Fernanda Ortíz. Soy bailarina y coreógrafa. Trabajo e investigo en la intersección de la danza, el arte y la digitalidad. Mis coreografías multimedia e interactivas combinan fenómenos políticos y sociales con ficción y realidad.
Nací en Argentina y vengo de una familia de inmigrantes: por parte paterna de los Guaraníes o Ava, provenientes del Paraguay, y por parte materna de España. Soy madre de dos hijos. Desde 2014 vivo y trabajo en Hamburgo.
Como artista BiPoC y persona socializada no europea, mi perspectiva interseccional y mi mirada crítica acerca de las estructuras de poder hegemónicas son parte de mi práctica artística.
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WHAT I DO
In meiner künstlerischen Praxis erforsche ich die Materialität und Wahrnehmung von Bewegung, Körper- und Identitätskonzepte sowie soziopolitische Phänomene. Im Mittelpunkt meines Interesses steht der Tanz als Quelle der Transformation. Infolgedessen spielen Prozesse und Wechselbeziehungen eine wichtige Rolle.
Nachdem ich mich intensiv mit den Phänomenen des Körpergedächtnis, der Erinnerungskultur und der Geschichtsschreibung auseinandergesetzt habe, beschäftige ich mich seit 2018 mit dem Phänomen der Digitalisierung. Im Fokus stehen postdigitale Körper, die Wahrnehmungsverhältnisse zwischen medialer und realer Körpererfahrung, zwischen An- und Abwesenheit sowie das subjektive und kollektive Tanzerleben.
Mittels (digitaler) Technologien, so zum Beispiel Motion Capture, Augmented Reality, Virtual Reality oder KI, erkunde ich Möglichkeiten, den Tanz in postdigitalen Welten zu erleben. Was mich an den postdigitalen Erfahrungen fasziniert ist, dass sie durch andere Materialität, Zeitlichkeit und Räumlichkeit die Tanzerfahrung erweitern
In my artistic practice I explore the materiality and perception of movement, body and identity concepts as well as socio-political phenomena. My focus is on the dance as a source of transformation. As a result, processes and interrelationships play an important role.
After intensively researching the phenomena of body memory, memory culture and history writing, I have been working on the phenomenon of digitalization since 2018. The focus is on post-digital bodies, the perceptual relationships between media and real body experience, between presence and absence as well as the subjective and collective dance experience.
Using (digital) technologies, such as motion capture, augmented reality, virtual reality or AI, I explore ways to experience dance in post-digital worlds. What fascinates me about post-digital experiences is that they expand the dance experience through different materiality, temporality and spatiality.
En mi práctica artística exploro la materialidad y percepción del movimiento, conceptos acerca del cuerpo e identidad, así como fenómenos sociopolíticos. EN el centro de mi interés está la danza como fuente de transformación. Como resultado, procesos e interrelaciones juegan un papel importante.
Después de investigar intensamente los fenómenos de la memoria corporal, la cultura de la memoria y la narración de la Historia, exploro desde 2018 el fenómeno de la digitalización. Mi foco se centra en los cuerpos posdigitales, las relaciones perceptivas entre los medios y la experiencia corporal real, entre presencia y ausencia así como la experiencia subjetiva y colectiva de la danza.
Utilizando tecnologías (digitales), como la captura de movimiento, la realidad aumentada, la realidad virtual o la inteligencia artificial, exploro formas de experimentar la danza en mundos posdigitales. Lo que me fascina de las experiencias posdigitales es que amplían la experiencia de la danza a través de diferentes materialidades, temporalidades y espacialidades.
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VITA ACTIVA
Meine multimedialen Arbeiten wurden in Dänemark, Österreich, Spanien, Luxemburg, Argentinien und Deutschland in unterschiedlichsten Orten und Kontexten präsentiert. Mir ist es ein Anliegen, Tanz zu Orten und Menschen zu bringen, wo er nicht üblich ist. Zuletzt beim re:publica (Berlin), documenta fifteen, (Kassel), Festival International Danza Contemporánea (Buenos Aires), Festival Hauptsache Frei (Hamburg), Fluctoplasma (Hamburg), DIGI PLAY Tanz AHOI International Dancefilm Festival (Hamburg) und beim Beyond Gravity – Festival für Digitale Künste, Tanz und Performance (Dortmund).
Meine prozessorientierte und relationale künstlerische Praxis wurde 2022/2023 durch die Basisförderung der Behörde für Kultur und Medien ermöglicht.
Neben meinen eigenen Tanzproduktionen gestalte und begleite ich choreografische- und Tanzprojekte in Kollaboration und Kooperation mit Künstler:innen und kreativen Technologisten, Kunstinstitutionen (Galerien, Museen, Theatern), Kultur- und Bildungseinrichtungen (Schulen, Bürgerzentren, Universitäten) und Aktivisten (Umwelt, Erinnerungspolitik und Menschenrechte) wie Hamburger Kunsthalle, Museum der Arbeit, Kampnagel, Deutsches Schauspielhaus, K3 Zentrum für Choreografie Tanzplan Hamburg, Lichthof Theater, Hochschule für Angewandten Wissenschaften (HAW), VHS – HH, Universität Buenos Aires, La Caldera les Corts Barcelona, H.I.J.O.S. (Deutschland) und Greenpeace.
2019 habe ich die Leitung des K3 Jugendklubs im K3 I Zentrum für Choreographie I Tanzplan Hamburg übernommen und seit 2021 bin ich Teil des europäischen Projekts Dance Well für Menschen mit und ohne Parkinson, mit und ohne Bewegungseinschränkungen.
Ich studierte Tanz an der Folkwang Universität der Künste (MA), Kunstgeschichte sowie Bildende Kunst in Argentinien. Als Tänzerin arbeite ich international mit Choreografen*innen, Regisseuren, Musiker*innen, Künstler*innen und war auf zahlreichen Festivals zu sehen u. A.: RuhrTriennale, Recontres Choreographiques Internationales Seine-Saint-Denis, Schouwburg Festival (Rotterdam), Moving in November (Helsinki), Tanzplattform Deutschland, Festival International Danza Contemporánea Buenos Aires, Foco Danza Buenos Aires und Jade Festival (Tokio). Ich war langjähriges Mitglied von NEUER TANZ / V.A. Wölfl.
Als Aktivistin bin ich Teil von H.I.J.O.S. (Kinder der Verschwundenen der Militärdiktatur in Argentinien). Seit 2019 bin ich Mitglied verschiedener AGs, die Zugänge und einen diskriminierungssensiblen und diversitätsorientierten Transformationsprozess in der freien darstellenden Kunst vorantreiben möchten. Seit 2023 bin ich Teil des Vorstandes des Dachverbandes darstellende Künste Hamburg.
My multimedia works have been presented in Denmark, Austria, Spain, Luxembourg, Argentina and Germany in a wide variety of locations and contexts. It is important to me to bring dance to places and people where it is not common. Most recently at re:publica (Berlin), documenta fifteen, (Kassel), Festival International Danza Contemporánea (Buenos Aires), Festival Hauptsache Frei (Hamburg), Fluctoplasma (Hamburg), DIGI PLAY Tanz AHOI International Dancefilm Festival (Hamburg) and Beyond Gravity – Festival for Digital Arts, Dance and Performance (Dortmund).
My process-oriented and relational artistic practice has been supported in 2022/2023 by the Behörde für Kultur und Medien, Hamburg.
In addition to my own dance productions, I create choreographic and dance projects in collaboration and cooperation with artists and creative technologists, art institutions (galleries, museums, theaters), cultural and educational institutions (schools, community centers, universities) and activists (environment, memory politics and human rights) such as Hamburger Kunsthalle, Museum der Arbeit, Kampnagel, Deutsches Schauspielhaus, K3 Center for Choreography Tanzplan Hamburg, Lichthof Theater, University of Applied Sciences (HAW), VHS – HH, University of Buenos Aires, La Caldera les Corts Barcelona, H.I.J.O.S. (Germany) and Greenpeace.
In 2019 I took over the artistic direction of the K3 youth club at the K3 I Center for Choreography I Tanzplan Hamburg and since 2021 I have been part of the European project Dance Well for people with and without Parkinson, with and without movement restrictions.
I studied dance at the Folkwang University of the Arts (MA), art history and fine arts in Argentina. As a dancer, I work internationally with choreographers, directors, musicians, artists and was seen at numerous festivals, including: RuhrTriennale, Recontres Choreographiques Internationales Seine-Saint-Denis, Schouwburg Festival (Rotterdam), Moving in November (Helsinki), Tanzplattform Deutschland, Festival International Danza Contemporánea Buenos Aires, Foco Danza Buenos Aires and Jade Festival (Tokyo). I was a long-time member of NEUER TANZ / V.A. Wölfl.
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1 – © Matthias Quabbe
2 – © Alarcón I Festival Buenos Aires
3 – © Véronique Langlott
